Sculpture Baroque en Albâtre Saint Ignace de Loyola Italie XVIIe siècle

Sculpture en albâtre représentant saint Ignace de Loyola, baroque italien, première moitié du XVIIe siècle.

Saint Ignace de Loyola (1491-1556) était un religieux et militaire espagnol, fondateur de la Compagnie de Jésus (les Jésuites). À 30 ans, Ignace était chevalier de la cour royale d’Espagne. Le succès, la gloire et les honneurs étaient les valeurs qui rythmaient sa vie. Puis, lors du siège de Pampelune, un boulet de canon le blessa grièvement à la jambe. Il subit deux opérations, suivies d’une longue convalescence durant laquelle il commença à lire les textes sacrés, ce qui transforma radicalement sa vision du monde et l’amena à une profonde introspection. En 1540, il fonda la Compagnie de Jésus (approuvée par le pape Paul III), un ordre religieux caractérisé par une discipline rigoureuse, un zèle missionnaire intense et une forte exigence en matière d’éducation.

La dévotion à saint Ignace de Loyola commença officiellement en Italie en 1622, année de sa canonisation. Bien que les Jésuites fussent présents et actifs depuis 1540, la vénération publique du fondateur prit un essor considérable à travers le pays après la proclamation officielle de sa canonisation par le pape Grégoire XV. Dès 1609, année de sa béatification, la Compagnie de Jésus s’était employée à réaliser des œuvres d’art figuratives afin d’accélérer au maximum le processus de canonisation : le saint est presque toujours représenté avec un livre, symbolisant les Constitutions de l’Ordre des Jésuites ou les Exercices spirituels ; il porte généralement la soutane à col montant (caractéristique de l’Ordre) et parfois une chasuble ou un manteau par-dessus ; il est souvent représenté avec une calvitie partielle et une barbe courte, d’après des portraits historiques qui s’efforçaient de saisir ses traits authentiques.

Notre sculpture représente le saint debout, la main gauche tenant le livre et la main droite le désignant. L’absence de draperies amples et de gestes expressifs, caractéristiques du baroque tardif, suggère une datation dans la première moitié du XVIIe siècle. Ce qui frappe, cependant, c’est le raffinement, le modelé géométrique de la tête ronde d’où émergent deux petites oreilles, le soin apporté à chaque détail – les traits du visage, la barbe, les cheveux, les broderies de la robe. Il s’agit sans aucun doute d’un de ces petits chefs-d’œuvre créés pour la dévotion privée, commandés par un dévot riche et exigeant.

Très bon état de conservation, avec de légères traces du temps.

Dimensions :
H 22,5 cm
L 8 cm
P 7 cm

Vidéo disponible ici: https://youtube.com/shorts/W_UEUvJ_gn0?feature=share