Portrait d’une Dame Elégante à la Robe Ecarlate, Cercle de Nicolas de Largillière, début 18éme

Cercle de Nicolas de Largillière, portrait d’une dame élégante à la robe écarlate dans son cadre d’origine en chêne doré, époque Louis XIV, début 18éme.

Chef-d’œuvre de mise en scène baroque, ce grand portrait d’apparat illustre avec brio le « chic parisien » du début du XVIIIe siècle. Nous nous trouvons au carrefour historique d’une société en pleine redéfinition, où le faste baroque cède le pas à la grâce — une grâce qui s’affirme avec force — du style rococo naissant. Nicolas de Largillière fut l’interprète par excellence de cette élite sociale émergente qui, hier comme aujourd’hui, exigeait une mise en scène visuelle irréprochable. Faisant preuve d’une intuition géniale, il s’imposa comme le portraitiste privilégié de la riche bourgeoisie et de la noblesse parisienne — soit ceux qui détenaient le pouvoir économique et juridique, et qui aspiraient à une traduction visuelle de leur statut, affranchie de la rigidité de l’étiquette royale. Cette dynamique donna naissance à l’un des ateliers de peinture les plus importants et les plus prolifiques de France, à la charnière des XVIIe et XVIIIe siècles ; de nombreux peintres gravitaient autour de lui, réalisant des répliques de ses œuvres pour une clientèle fortunée.

Ce portrait réunit toutes les caractéristiques propres à l’atelier de Largillière. L’artiste y déploie toute sa maîtrise dans le rendu des textures : le drapé éclatant de la robe en soie rouge dialogue avec la finesse des dentelles et la luminosité du teint. La dame est représentée dans une pose à la fois dynamique et noble, qui saisit l’opulence et l’élégance de la haute société de l’époque ; elle porte une somptueuse robe en soie ou en satin blanc argenté, rehaussée par une garniture de dentelle très fine et des broderies géométriques dorées sur le corsage. Un somptueux manteau rouge vermillon, doublé d’un tissu doré, est drapé sur ses épaules. La richesse des plis et l’éclat des matières soulignent le rang social élevé ainsi que l’élégance de la jeune femme. Ses cheveux sombres sont relevés en une coiffure complexe, caractéristique de la mode de la fin du XVIIe et du début du XVIIIe siècle (style « fontange »), ornée de rubans rouges et d’une agrafe ornée de joyaux. Le visage reflète les canons de beauté de l’époque baroque et du baroque tardif : un teint très clair (teint de porcelaine), des joues légèrement rosées, des lèvres fines soulignées d’un rouge à lèvres sombre, ainsi que des sourcils fins et arqués.

Une œuvre idéale pour les collectionneurs de portraits du « Grand Siècle » et de la période de la Régence.

Dans son superbe cadre d’origine en bois de chêne sculpté et doré.

Dimensions
Toile : 72 x 58 cm
Cadre : 90 x 76 cm